而十大經典器型當中，還有一種搖鈴尊。
這是清康熙年間的流行器式，其特點爲小口，細長頸,豐肩，弧形或筒式腹，淺圈足，平底。
這種瓶子因形似帶把的搖鈴而得名，以青花釉裏紅製品爲多。
由於此類器型罕見，存世量稀少，歷來身價不菲,只要出現就備受關注。
這樣的瓷器,陳文哲怎麼也要藏一件,所以做一件清康熙釉裏紅搖鈴尊，是必不可少的。
再就是貫耳瓶，這種瓶子也比較少見，但是架不住器型經典。
貫耳瓶是仿漢代投壺式樣，直頸較長，腹部扁圓，圈足，頸部兩側對稱，且貼着豎直的管狀貫耳。
哥窯、官窯、龍泉窯等多有燒製，清代亦有仿製。
這種瓶子，之前他修復龍泉窯瓷器的時候見過，只不過陳文哲沒有親自做過。
這一次遇到機會，自然要做一件，最起碼也要熟悉一下器型吧？
最重要的是，通過仿製這麼一種器型，他可以慢慢的熟悉一下哥窯，再試着做一下官窯的貫耳瓶。
至於龍泉窯的貫耳瓶,就沒必要多做,最多做一件就好。
龍泉青釉瓷器，他做的太多，現在他想做的瓷器更多，就沒必要重複多做。
當然，做一件看看他現在的成色，還是可以的。
畢竟很長時間沒有做龍泉青瓷了，也不知道他現在的手藝，能夠做出什麼樣的青翠如玉？
青翠如玉啊，這種效果的追求，他已經摸到極致的邊了吧？
陳文哲就這樣，一邊熟悉原來會做的瓷器品種，一邊摸索着學習製作新品種。
現在他做一種器型的瓷器，都是儘量的把他會做的釉色、工藝，都融入進去。
這樣下來，做任何一種瓷器的速度雖然不快，但是隻要做出來，就是一件合格的精品瓷器。
“咦？原來我居然從來沒有做過賞瓶？”
這一天,陳文哲終於做到了十大經典瓷瓶當中的賞瓶。
賞瓶很有名,但是他真要做了才發現,他原來還真沒做過。
要說收藏圈最熟悉的一種經典瓷瓶,肯定是賞瓶。
這種器型也是清代最流行，也是雍正一朝最新出現的一種造型。
其作用主要是作賞賜之用，其器型來源於玉壺春瓶。
傳世賞瓶形制基本相同，撇口，細長頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。
只是看器型，真的跟玉壺春瓶相差不大，甚至剛開始賞瓶就是玉壺春瓶。
相傳有一次乾隆皇帝在飲酒時作詩說：一片兩片三四片，五片六片七八片，九片十片千萬片，下一句乾隆皇帝不知怎麼說了。
此時紀曉嵐接出了下一句：飛入蘆花皆不見。
就是這麼簡單的一具，解了乾隆之難。
此時乾隆對紀曉嵐說，有賞！
就這樣，賞給了紀曉嵐一個賞瓶。
賞瓶，顧名思義就是皇帝賞給有功大臣的獎賞器物。
這種賞瓶，畫的是纏枝蓮，表示清廉。
皇上用青花和蓮花的賞瓶賞賜，暗示“爲官要清廉”。
過去皇帝傳旨：“賞玉堂春瓶一對。”
底下太監當着皇帝會把話說全：“傳旨，賞玉堂春瓶一對。”
可是太監一轉身，就會說：“賞瓶一對。”
說得簡單了，把中間省去了，所以，漸漸的，後來這瓶就叫“賞瓶”，原來的本名“玉堂春”反而不叫了。
賞瓶，真正屬於華夏陶瓷藝術的珍品。
其實想想就能明白，只要是賞瓶，就肯定是出自皇宮大內。
畢竟賞賜給大臣、貴族的東西，能差的了嗎？
目前市場上，雍正一朝的賞瓶並不多見，常見的是乾隆時期的賞瓶，由於做工精細而受到藏家的鐘愛。
清代的賞瓶，細分起來，有好幾種，除了上面說的，青花纏枝蓮賞瓶，再就是描金賞瓶。
描金賞瓶主要是以祭藍釉金彩皮球花紋賞瓶爲主，此種賞瓶興起的時代較晚。
它是在傳統賞瓶的基礎上燒製的，其器型與同時期的賞瓶器型類同，但器身通體施祭藍釉，釉上有金彩裝飾。
頸部和腹部的主題紋飾，爲皮球花紋。
紋樣異常豐富：有龍、鳳、獅、鹿、團鶴、團福壽、蝠磬、八卦、鷺蓮、鵪鶉菊花、瑞果、松、竹、梅、金魚、月華、花蟲、花蝶、輪花和各種花卉，不一而足。
金彩與祭藍釉上下互應，釉面勻淨亮麗，施上金彩紋樣，尤爲醒目，別具富麗堂皇之感，更吸引人的目光。
但也有隻是祭藍釉，而無描金的賞瓶，現在南雲省博物館曾藏有一件。
此外，南雲博物館曾收藏有一件乾隆藍釉描金龍紋賞瓶，全器紋飾主要集中在頸部和腹部，描金裝飾雲紋和龍紋。
描金裝飾在乾隆時期較爲普遍，而藍地描金則是其中很常見的一種，往往具有很高的工藝水平。
此類描金的賞瓶主要流行於清代晚期，由於描金易被磨損，金彩易脫落，保存起來不易，因此品相較好的較少。
此類器物的市場價位不算太高，但流通性強。
目前在市場中僞品不少，而且許多爲後加彩瓷。
在目前的賞瓶仿品中，最大的缺點是，現仿的賞瓶在器型上掌握得不好。
一般來說頸部、腹部和底足仿得不到位。
而對於霽藍釉描金賞瓶來說，最難仿的還有釉和金彩的色調。
但同時此類賞瓶也是最難鑑定的，難仿還能仿成，自然不簡單。
再有就是粉彩賞瓶，此類賞瓶從清中期開始出現，多以其他瓷器上的紋飾移植到賞瓶之上，所繪紋飾十分豐富。
因爲賞瓶的器型易於在腹部繪製紋飾，因此，粉彩賞瓶比較受到人們的喜愛。
但這類賞瓶，並不是都作爲賞賜之用，更多的是用於欣賞。
其中最常見到的是粉彩百蝠賞瓶、粉彩百蝶賞瓶和粉彩皮球花紋賞瓶。
而這些賞瓶，在光緒和宣統朝多見。
這些紋飾佈滿全器，較爲繁細，口沿飾變體蓮瓣，頸部與瓶身的主體紋飾基本相同。