頂點小說 > 我的系統不正經 >第一千二百三十八章精細微刻,獨步瓷壇
    印花工藝,陳文哲已經十分熟悉。

    這種工藝就是用刻有花紋的模子,在陶瓷胎器上壓印紋飾。

    因爲在模子上進行雕刻,較在瓷胎上直接刀刻更能深入細緻,所以瓷器上細密的圖案,只能由印花完成。

    宋代定窯精湛的模具細刻技藝,使印花瓷的藝術效果登峯造極,並對我國瓷業發展發揮了巨大的促進作用。

    除了模具的雕刻,印花技術的難度,還體現在脫模工藝。

    模子刻花越繁深刻,模子印在瓷胎上之後,取下的難度也就越高。

    在脫模過程中,如處理稍有不當,便會影響胎器印花效果。

    定窯的印花牡丹紋飾,在刻模、印花和脫模的每一步驟,都獨步瓷壇。

    也是在此時,陳文哲才真正認識到印花工藝的不凡。

    不是說有印花工藝製作的瓷器,都是現代粗製濫造的工藝品。

    刻模、印花和脫模,三步一體,哪一步做的不好,也製作不出精品瓷器。

    古人跟今人不同,他們製作瓷器,都是用心的,絕對不會粗製濫造。

    要是想要粗製濫造,那就是民窯,而不是官窯。

    既然是官窯,那就每一步都精益求精。

    所以,之前陳文哲有點狹隘,他居然會認爲,印花工藝製作的瓷器沒有藝術可言?

    在定窯印花瓷器之上,陳文哲看到了技術,看到了工藝,看到了其獨特的藝術!

    模子雕刻充分,讓印花牡丹紋飾,比刻花複雜、精緻。

    只是這一點,就值得大書特書,而這種優勢在碗和盤的表現,尤爲突出。

    如金定窯印花牡丹百褶盤,這樣的高密度的紋飾,只能由印花才能取得。

    這隻盤子高2.3釐米,口徑21.3釐米,足徑13.4釐。

    此盤爲折沿,敞口,淺斜壁。

    盤面模印牡丹圖,畫面居中爲一朵大牡丹。

    四周環繞牡丹六朵,纏枝隱約,三朵向盤心盛開,三朵盤向四周怒放。

    花形各有變化,栩栩如生。

    模子刻花稠密,花瓣和花葉的數量多達一百多瓣片。

    微刻中還能見到纖細的花瓣褶紋和葉片脈絡,不得不令人歎爲觀止。

    更細的還有盤邊共有塑造58個花口,與花口相對應是雙重花瓣紋,每個花瓣內,又印有複線紋或圓點。

    盤壁是與花口相對應的弧褶,因弧褶多,故稱“百褶”。

    像是北宋印花牡丹蟠螭紋花口碗的印花,也屬經典。

    這隻碗高2.8釐米,口徑21.5釐米,足徑13.6釐米。

    碗壁作纏枝牡丹紋,碗心低陷作蟠螭紋。

    盤的沿口,作回紋一道。

    碗壁纏枝上,着有牡丹四朵。

    纏枝環繞一週,花的佈局非常有規律,左右出花,纏枝右出牡丹,與碗心相背。

    左出的牡丹,隨枝迴旋,花朵轉向碗心。

    纏枝流暢,清明有致。

    花瓣和葉片,春風拂動,婀娜多姿。

    印紋精細,一片花瓣上筋絡十餘條。

    一個花蕊中圓點十餘粒,均都能清晰可辯。

    這一絲不苟的微刻印花工藝,也只有定窯能有此作爲。

    定窯印花牡丹紋飾的表現,形式多樣,內容豐富。

    除了牡丹紋飾單獨表現之外,還與人物、動物及植物組合。

    使印花進一步提高觀賞性,同時也極大地豐富了畫面吉祥含義。

    比如定窯中的戲嬰題材最爲精彩,北宋-金印花牡丹嬰戲紋花口碗,其上的描圖,就是其中的經典。

    這隻碗高7.5釐米,口徑20.4釐米,足徑8.2釐米。

    碗邊模印回紋。碗心印花牛紋圖案。

    在碗壁有限的空間裏,經營牡丹嬰戲紋。

    在花盛葉茂的花叢中,三個穿着背心的小童歡樂戲耍。

    這些小童,有的伏地趴行,有的攀枝躍起,有的倒鉤垂蕩,個個天真活潑。

    最主要的是,紋飾佈局飽滿,刀工嫺熟犀利。

    整器造型規正,胎體厚薄適中,藝術感染力極強。

    這樣的瓷器,不止是屬於定窯精品,就算是在整個中華瓷壇之中,也是紋飾、工藝中的經典。

    印花裝飾始見於北宋中期,成熟於後期。

    定窯所印的圖案,都是層次分明、線條清晰、繁而不亂的。

    主要題材以花卉爲主,以牡丹、蓮花爲多,次之爲菊花。

    牡丹,素有“花王”之稱。

    長期以來,牡丹都被作爲富貴、幸福、美好、繁榮昌盛的象徵,深受人們的喜愛。

    在古代,還以各種藝術形式加以表現,瓷器上的牡丹紋就是其中之一。

    牡丹紋的陶瓷,表現技法有刻花、印花、繪畫等,形式有獨枝、折枝、串枝、纏枝等。

    宋代牡丹紋,只是一個時期的代表。

    瓷器裝飾題材豐富,內容也很廣泛。

    只不過,還是受限於產量,讓印花工藝的作品,價值不如刻花和劃花工藝的作品。

    世人都知道,定窯器以北宋至南宋時期的價值最高,而在其中,白瓷中的精品,又以刻花和劃花工藝的瓷器價值更高。

    也就是說,同樣的定窯器,北宋的價值最高,其中刻花和劃花的作品,又比印花的作品價值高。

    印花工藝的作品,就已經是經典,那麼刻花和劃花工藝製作的瓷器,不就是經典中的經典?

    所以在做牡丹紋的瓷器之上,自然也是劃花和刻花工藝的瓷器最好。

    北宋定窯,早期劃花,系用竹籤類工具在瓷胎上劃成。

    所劃線條比較細,坡度很小,圖像自然豪放。

    刻花法,比劃花法出現稍晚。

    刻花是用刀子在胎骨上刻成的,用的還是“一面坡”的刀法。

    這樣做出的刻線較寬,坡度大,圖像剛勁有力。

    有時候,劃花和刻花也常出現在同一器物上。

    刻劃的花紋,早期有蓮瓣紋、纏枝菊紋和蕉葉紋、回紋等。

    稍後又出現花果、蓮鴨、魚水、雲龍等紋飾。

    而且在圖案一側常劃一細線,以凸出圖像的立體感。

    當時的定窯、耀州窯有刻劃牡丹紋製品,磁州窯則爲白地黑花品種。

    不僅有新的紋樣的產生,還出現了植物紋和動物紋或人物紋的組合紋。

    其裝飾手法不僅有印刻,而且有繪畫,使花卉顯得更加自然活潑。

    與此同時,構圖方式有適合式、對稱式、均衡式等。