頂點小說 > 原來是籃球之神啊 >第526章 【林肯公園,名譽主唱】
    在平行世界,1999年查斯特-貝寧頓輕鬆通過面試,加入xero樂隊成爲了新主唱。

    查斯特貝寧頓立即成爲了團隊的核心人物。因爲他有不俗的創作能力,曾在greydaze樂隊擔任主唱,期間參與了《喚醒我》和《今天沒太陽》兩張專輯。

    儘管1976年出生的查斯特也是個撲街歌手,比起樂隊其他人卻稱得上大哥,江湖閱歷豐富。1993年起他就是greydaze樂隊的一份子了。

    他們爲樂隊想過好幾個新名字,還曾考慮過“platinumlotusfoundation”這樣怪異的名字。翻譯成中文意思是“白金蓮花基金會”,幸好這個提議被否決了,否則他們成名後八成被稱爲一羣白蓮花。

    最終查斯特提議使用“林肯公園”這個名字。當時樂隊每天例行練習結束後,查斯特駕車回家都會路過洛杉磯聖莫尼卡的林肯公園。

    當他們準備申請網站時,卻發現申請“lincolnpark”這個域名的開支無法承受。所以他們改了拼寫,從而變成了“linkinpark”。

    沒錯,xero樂隊就是日後大名鼎鼎的林肯公園的前身。楊簡在他們最低谷的時候加入了,不是想要取代查斯特,而是想和他們交朋友,做個“名譽主唱”。

    平行世界,在查斯特加入後,樂隊又舉辦了42場試唱會試圖贏取與唱片公司的合約,但都失敗了。事後他們賭氣把一支單曲《onestepcloser》發佈到了互聯網上,結果這首歌意外地在網上獲得了關注,之後他們和華納兄弟唱片公司正式簽約。

    楊簡打算帶領林肯公園簽約環球唱片,幫他們提前成名。未來楊簡有空的時候一起玩,沒空的時候他們自己玩。

    楊簡這麼做有點補償林肯公園的意思,因爲《速度與激情》的片尾曲就是林肯公園的代表作——《intheend》!

    和楊簡合作後,林肯公園會多出許多代表作,將來開演唱會的效果絕對炸裂。有楊簡做樂隊的招牌人物,樂隊的名氣會更大。

    樂隊練了三天,電影裏的兩首歌就練的不錯了。

    因爲楊簡也參加了排練能不斷的指出幾人的問題,反正假期閒着也是閒着。他的身份特殊,去stocker街的錄音棚不合適,選擇了私密性更好的錄音棚,是環球唱片的製作人推薦的。

    這家錄音棚距離楊簡的家更近,經常有洛杉磯的歌星去錄音不會被打擾。遇到了其他歌星,大家還可以打招呼認識一下。

    楊簡就遇到了,並不是很愉快。因爲那個小有名氣的黑人歌手嘲笑艾米納姆的說唱,認爲他就是在浪費時間,看好他的dr.dre也已經走下坡路了。

    黑人很難接受一個白人說唱歌手,可是阿姆恰恰給種族歧視搭了個橋。

    是的,美國的黑人們整天嚷嚷種族歧視,彷彿全天下都欠他們的。但是他們可以盡情的歧視其他族裔,不用擔心引發爭議。因爲他們普遍素質很低,說錯話在正常不過了。

    阿姆很生氣,楊簡一句話就讓他平靜了下來,還覺得很好笑。

    “我是楊簡,這是我的隊伍,請問你算哪顆蔥?”

    這黑人說唱歌手頓時慫了,根本不敢和楊簡叫囂,欺軟怕硬也是黑人的普遍作風。

    一個普通黑人說唱歌手和nba巨星比,地位差太多了。他如果和楊簡結怨就是找死的行爲,楊密們能噴死他,他那點歌迷哪頂得住?

    而且楊簡高大威猛,氣勢逼人,身高不足180cm的人和他站在一起都能感受到壓力。更何況楊簡出門還帶着倆保鏢呢,一看就身手不凡。

    楊簡的情緒不會受到這點小事的影響,爲阿姆說話更獲得了朋友的好感。他在錄音棚裏也見到了dr.dre,是特意來和楊簡交朋友的,兩人也交流了一番。

    dr.dre讚歎楊簡的樂感和“創作”,對他超強的記憶力更是佩服的五體投地,感嘆他也可以成爲一個優秀的說唱歌手。

    dr.dre知道阿姆要和楊簡合唱一首歌后,可以睡個安穩覺了。之前他的感覺就像是把全部身家買了不被人們看好的股票,然後被套牢了一樣。

    這首《intheend》會先在阿姆的專輯裏發行,楊簡的專輯計劃是等《速度與激情》上映後才發行。那要等到6月份,因爲環球公司的人對電影的質量很有信心,準備把片子放在暑期檔上映。

    楊簡在錄影棚玩的很嗨皮,自己也彈吉他。

    一個樂隊通常是兩個吉他手,一個貝斯手,一個鼓手的配置。兩個吉他手一個是節奏吉他,一個是主音吉他。

    節奏吉他一般就是主唱彈唱的時候那樣彈,主音吉他一般是走歌曲的主旋律,還有solo部分。通常來說節奏吉他都是由主唱擔任,因爲他負責演唱,所以節奏吉他相對簡單不會干擾到演唱,而主音吉他手則以彈爲主。

    楊簡不但能彈唱,還能教布萊德-德爾森怎麼把主音吉他彈的更好,兩人的關係最近。

    也許因爲是命中註定的代表作,樂隊《intheend》練的最好,激情澎湃。歌曲的高潮是一段非常優美的高音向低音的轉折,讓很多焦慮地迷失在四壁高牆中的年輕人,尋求到了些許療傷般的安慰和充滿震撼的共鳴。

    “我曾努力過,走到這不可挽回的一步。最終纔看透,一切都是徒勞。沉淪於此,失去所有,最終纔看透,一切都是徒勞。”

    在《速度與激情》電影中,多姆和布萊恩都是迷茫的。一個喜歡飆車卻永遠的被職業賽車圈子排除在外,一個喜歡自由卻做了警察,感到被束縛。

    艾米納姆也非常喜歡這首歌,他此前處在人生中最迷茫的階段。dr.dre和楊簡的出現讓他的人生有了方向,他不再感到害怕。

    樂隊的五人也一樣,他們完全沒想過會紅,能簽約唱片公司出張專輯就心滿意足了。哪怕只有一張專輯賣的不好,至少他們成功過,將來可以回顧了。

    楊簡給《速度與激情》選的另一首歌是《soldout》,開場多姆帶人飆車時的插曲。這首歌很適合飆車踩點,激情四射。

    “我無畏向前,現在我邁出的每一步,每一滴流在靜脈裏的血,都已蓄勢待發,我無畏向前。”

    聽過楊簡唱歌的人都感到震撼,他的嗓子像打了雞血一樣,一身浩然正氣。

    他唱歌的風格就像打籃球,最大的特點就是一個字“攻”!他的音色很好,有辨識度。他的低音清脆空靈,高音直上雲霄,聲音裏全是荷爾蒙。

    他的唱歌技巧也很厲害,能玩出不少花樣。他有這樣的嗓子不紅沒天理,讓人難以置信是一個球星的歌唱水平。

    練了一週,xero樂隊的幾人和楊簡混熟了。他沒有明星架子,和幾人成了朋友。

    大家都覺得馬克-維克菲爾離開不是什麼大不了的事了,和楊簡相比那貨也能當主唱?他根本就不會唱歌。

    樂隊的音樂風格是說唱、搖滾相結合。麥克信田負責說唱部分,他的rap也不如艾米納姆,兩人交流後他受益匪淺。

    幾人也很佩服艾米納姆,相信他沒有出名不是沒有實力,只是因爲他是白人。

    楊簡練歌的事上了娛樂新聞,粉絲們都知道他出搖滾專輯不是說說而已了……