最開始是他們的某個組合成員的一次營業。
就是普通的唱歌，只不過與以往不同的是，地點是在外國大城市孟買的街道上，演繹的歌曲則是與傳統相關，併爲此配了一身越南傳統服飾，同時又表演了一下傳統樂器。
本來就只是一個所謂的特殊打卡挑戰，但沒想到視頻一發布便取得了不小的反響。
比起以前花費不小，請專業的老師，專業的團隊做的單曲效果都要更好，播放量都要高很多，甚至評論反饋也都是比較正面的，偏向鼓勵。
這纔是真正的藝術…
感動…我好像看到了老祖宗在舉杯含笑。
且聽龍吟！
每次聽都有着新的表達。
媽媽問我爲什麼跪着看視頻…
就是應該這樣走出去，用這些好的文化輸出出入，讓那些鄉巴佬見識見識什麼TM叫仙樂…
…
接着他們又發佈了幾個集體的有着相同元素的視頻，都有着不錯的反響，甚至粉絲關注因此都增加了不少，甚至還引起了一些網紅的模仿。
他們的公司對此研究後果斷的決定‘NC’朝着這方面轉型朝着這方面去靠攏，改變偶像團隊人設，偶像明星一般都需要人設，需要一個極具辨識的，值得粉絲喜歡的標籤。
‘NC’的人設一開始是時尚，叛逆，從那個比較先鋒的名字也能夠看出來。
這會兒決定改變，朝着傳統文化傳承人的這麼一個人設去靠攏。
宣傳的是感受到了傳統文化的魅力，想要通過新的方式對傳統進行詮釋，讓傳統在新的時代重新生根發芽，讓傳統變得時尚。
真正的原因是發現了目前南越國家經濟發展起來了，國力強盛，文化或者說精神卻貧瘠匱乏的社會現狀，想要恰這一碗飯。
當然，恰這碗飯可不是改幾個標籤，發幾個那種視頻就行，還有一些同一個邏輯的營業，以及真正的作品，他們爲此特意的製作了一部叫作《人偶》的古風單曲。
而這也是命運真正改變的關鍵。
誰也沒想到這首歌能那麼火。
單曲一經發布便在市場上立刻引起了極爲強烈的，難以想象的反應，直接霸佔了各大音樂榜單。
各種視頻網站上有着極高的播放，很短的時間就登頂，且還不斷刷新着記錄，成了真正的神曲。
原本那個無人問津的三流偶像團體就此徹底改變了命運，變成了當紅的流量天王。
很多人都將她們當做轉型成功的經典案例。
但也有很多人分析，認爲‘NC’的爆火本質上與那轉型無關。
因爲大國文化自信這方面的流量並沒有那麼的大。
這方面的市場並非是只有‘NC’的公司發現了。
那些對於輿論有着非常深的掌握與研究的大的娛樂公司，以及網紅培育機構同樣知道這種現狀，甚至更早就發現了，同時也有着嘗試。
可以說目前這種情緒的濃郁同樣也有着他們幫忙推波助瀾的原因。
最終還是要拿作品說話。
最終算下來，綁定傳統所帶來的優勢，並不足以完全的覆蓋此所帶來的限制，所造成的損失，並不比現在標準偶像產業的結果要好。
‘NC’轉型這條賽道也是爲了搏一下，沒覺得一定就能夠火。
他們之所以那麼爆火更多是因爲《人偶》這一部作品本身，準確來說是因爲這部作品中的舞蹈部分。
那爲了貼合傳統，特別重金邀請印度理工大學的考古系教授，參考了在‘張家堆遺址’考古的壁畫上記載着遠古時期當時部落的首領巫在祭祀神靈的時候所跳着的舞蹈所編的舞。
那彷彿將人拉回到那個原始而又矇昧的時代，隔着時空去體會先民們對於見到的經歷的某些未知而不能理解的自然事物，以自己的身體以誇張的動作記錄下來慢慢講述的過程。
詭異的旋律，麻木的沒有任何表情的臉，配合上那種古怪的，違反正常人所能夠接受的身體動作，怪異，驚悚，荒誕，不知通過什麼因素瘋狂的刺激着精神，讓人不由而沉迷。
所有看過那表演的人都覺得這是偉大的作品。
之後的發展好像也證明了這個說法，很多人因爲‘NC’火了，紛紛加入到傳統偶像這條賽道，但都撲了。
‘NC’他們自己在火了之後又發佈了多部作品。
而在這些作品之中，是否有包含那種怪異的舞蹈，在傳播上有着極大甚至可以說天差地別的差距。
火了之後的那些作品都是請的最頂級的製作人打造的，以標準審美來看，水平都是差不多的，甚至有的那沒有舞蹈的單純的歌曲藝術水平還更高，但就是不火，就是沒人聽。
而其中只要有相關舞蹈，哪怕作品並沒有那麼的好，依然會火。
不管是什麼時候，什麼樣的舞臺，無論是現場，還是電視，還是網絡，只要他們跳出那種抽象而又古怪的舞蹈，所有人都會去看，所有人都會去買單，不吝於金錢。
時代週刊評價這是充滿魔力的舞蹈，來自東南亞的奇蹟男孩。
…
張靈均問：“你是‘NC’的粉絲？”
李莉輕輕的點頭，“我是個‘NT’。
“N——‘NC’。
“T——tenacious。
“這個名字是說我們之間的聯繫永遠堅固。”
張靈均點頭，沒毛病，確實是一個系統的，都很先鋒。
李莉道：“我並不是後來加入的，在很早以前，哥哥他們還沒有拿出那一部本命作品，沒有因此而爆火之前，就已經是一個‘NT’了。
“我見證了他們的誕生與弱小，以及因此而努力變得強大，那永不妥協，奮鬥不屈，堅韌不拔的品質，以及將這力量融入在舞蹈和音樂之中，感染着我，帶動着我也跟着一起成長，在我曾經非常脆弱的時候，支持着我，鼓舞着我，讓我能夠堅持下來。