頂點小說 > 我的系統不正經 >第一千八百一十二章精巧入微、玲瓏剔透
    陳璋壺這件銅壺系的透空青銅器,是由19個構建組成的。

    組成部分主要是壺身、圈足、透空網格、箍帶、銜環、鋪首、立獸等幾個附飾組合在銅壺中的重要部位。

    在這些物體均勻的擺放之下,一點也不會出現呆板的感覺,每一個物品都恰到其好的分佈在上面。

    在這些透空青銅器中的花紋,大都是自然界美好的象徵。

    比如,一些梅花、龍紋。

    這些都是來源於生活,但又高於生活的藝術品,將其中的含義真實的雕刻在透空青銅器上。

    除了會將物體的靜態展現在透空青銅器中,還有一些動態的畫面,運用透空的分型面,將動態的畫面展現出來。

    有靜有動、有上有下,將生活中的美好事物,在透空的花紋中,錯落有致的展現出來。

    在春秋戰國時期,由於對透空青銅器的重視,將機械裝配工藝也運用到青銅器中。

    還是在陳璋壺的鑄造中,通過對其表面的觀察可以得出,事先分別鑄出壺肩和腹的銅龍網格、4個銜環、4個鋪首、4根箍帶和4個立獸等。

    在肩、腹銅龍網格的銜接處,設計並分別鑄出4處共8個接榫,有4個鋪首通過箍帶鑄焊連接成一體。

    它絕妙的精心設計在於肩、腹銅龍網格的銜接處的銜接縫,用4根箍帶遮擋,使人感覺壺的肩與腹渾然一體。

    在陳璋壺鑄造中,通過使用機械裝配工藝,將其裏面的結構連接的更加渾然一體。

    因此在春秋戰國時期的透空青銅器中,陳璋壺是最具有代表的透空青銅器。

    它幾乎融合了,透空青銅器中的所有精湛的技術與精美的外觀在一起。

    青銅器的做工,從簡單到複雜,也可以從透空青銅器的花紋中體現。

    在透空青銅器中,從一開始簡單的花紋,最後演變成各種各樣的花紋。

    其中有一些透空青銅器,還會刻紋。

    刻紋青銅器中,發現最早刻紋現象的是,川都金沙遺址發現的青銅圓領璧。

    接着又在蘇江六合程橋,春秋晚期墓發現了銅盤殘片。

    通過這些簡單的透空青銅器,就可以看到大量的精湛的刻紋。

    由此可見,透空青銅器中的刻紋技術也是十分精湛的。

    在陳璋壺就看到了20多個雕刻的銘文,通過這些簡單的銘文闡述陳璋壺的來歷與用法。

    總之,在青銅時代透空青銅器的到來,從根本上來看是社會的變化帶來青銅技術的創新。

    在先秦是透空青銅器雛形發展的開始,發展是一步一步來的。

    在楚國時期,主要是在原有的青銅器上,將形式結構上的創新。

    最後在春秋戰國時期,將透空青銅器的外觀與內部結構,完美的結合設計上的創新。

    這些都是青銅的發揮歷程,我國這幾個時期將青銅的發展帶來一個新的高峯。

    這些特色的青銅器都是歷史的產物,就算是到現在,都值得我們每一個人去了解與學習。

    就算是陳文哲,如果不是處處留心皆學問,他也不太可能瞭解透空工藝。

    更不會知道,透空工藝在青銅器上,居然能夠發揮出那麼大的作用。

    而也就是現在,他才真正瞭解,透雕和鏤空雕的區別。

    鏤雕與透雕,還是有着不同的特點的。

    很多人都認爲鏤空雕刻與透雕的手法工藝相同,其實它們各有特點。

    鏤雕是一種雕塑形式,也稱鏤空雕。

    即把材料中沒有表現物像的部分掏空,把能表現物像的部分留下來。

    鏤雕是圓雕中發展出來的技法,它是表現物像立體空間層次的雕刻技法,是從傳統雕工藝中發展而來的。

    古代石匠常常雕刻口含石滾珠的龍,龍珠剝離於原石材,比龍口要大,在龍嘴中滾動而不滑出。

    這種在龍鈕石章中活動的“珠”,就是最簡單的鏤空雕。

    再就是透雕,在雕刻作品中,保留凸出的物像部分,而將背面部分進行局部鏤空,就稱爲透雕。

    透雕與鏤雕、鏈雕的異同表現爲,三者都有穿透性,但透雕的背面多以插屏的形式來表現,有單面透雕和雙面透雕之分。

    單面透雕只刻正面,雙面透雕則將正、背兩面的物像都刻出來。

    不管單面透雕還是雙面透雕,都與鏤雕、鏈雕有着本質的區別。

    那就是鏤雕和鏈雕,都是360度的全方面雕刻,而不是正面或正反兩面。

    因此,鏤雕和鏈雕屬於圓雕技法,而透雕則是浮雕技法的延伸。

    鏤空在雕刻工藝當中,自然是比透空雕刻用的更多,甚至果雕、麪粉雕也大量採用了這種雕刻技法。

    鏤空核雕,也屬於鏤空技法的一種。

    甚至有民間藝人雕刻的鏤空核雕,巧妙地利用植物果核上的紋理,經過揣形摹象,刻製出生動有趣的客觀物象。

    植物果核一般具有體積小、紋理不規則和表皮薄而脆等特點。

    核雕藝人藉助果核不規則的紋理,使作品疏朗、剔透,主題集中,或人物亭閣、或鳥獸蟲魚,無不生動有趣。

    鏤空核雕的鏤刻,是創作的最關鍵階段。

    要求作者施刀的功力、線與面的處理以及各種造型手段的變化,都必須切實服從主題內容的需要,使意、形、刀有機地融爲一體。

    同時靈活運用衝、劃、切、刮等刀法,和浮雕、透雕等表現方式,以及具有豐富內涵的東方藝術語言,在造型的疏密虛實、方圓頓挫、粗細長短的交織、變奏中,表現精巧入微、玲瓏剔透的藝術效果。

    這樣才能使作品,產生音樂般的韻律和感染力,成爲盈盈珍品。

    這樣的鏤空雕刻,在青銅器之上的表現也是很好的,但是,相比透空雕刻的稀少,自然是使用透空工藝的青銅器,更加珍貴。

    這樣的青銅鏡,製作起來也更加複雜,比如眼前這件戰國透雕虺龍紋複合鏡。

    在種類繁多、鑄造精美的戰國銅鏡中,鏤空複合鏡以其獨特的形制、瑰麗的紋飾、精湛的鑄造技術和高超的複合工藝而成爲戰國鏡中之翹楚。

    所謂複合鏡,是指鏡面和鏡背經分別鑄造後合成。

    這樣的鏡子製作更加困難,流傳到現在的更加稀少,所以更加珍貴。