比如青釉，青釉的歷史最悠久，自東漢創燒以來一千八百多年盛燒不衰。
宋青瓷的成就，就已經舉世聞名。
然而真正呈色穩定，毫釐不差的青釉，最終完成於清雍正時期。
雍正官窯青釉顏色的深淺，可分爲粉青、冬青、豆青三大類。
當然，青釉當中還有仿古青釉，這個之前說過。
從這三種最正宗青釉中繁衍出天青、蝦青、淡青、霽青、橄欖青、蟹甲青等數種新色釉，最深的蟹甲青近乎於墨綠；
最淺的淡青，近乎於月白。
青釉的造型非常豐富，仿古造型有高達六十多釐米的雙犧耳尊、穿帶瓶、貫耳方瓶等大件器物。
再有就是中等大小的象耳尊、五孔方尊、羊頭尊、石榴尊、撇口瓶、水丞、筆山、筆洗、鎮紙、筆筒等陳設及文房用品。
大小適中的陳設瓷，釉下多有雕刻精細的印花，劃花裝飾，極其文雅美觀。
呈色最深的蟹甲青釉，色青綠，光澤極強，閃耀赤、橙、黃、綠青、藍、紫永不消退的七彩暈光，底有六字篆書印章款大清雍正年制。
粉青、冬青釉器物的底款多見大清雍正年制青花雙圈六字楷書款。
龍泉青釉在雍正朝青釉中佔有一定的比例，造型除仿宋以外，還仿明宣德青花燈籠尊、帶蓋豆等，釉下都有清晰典雅的印花裝飾。
白釉白釉一般認爲是最容易控制的，其實不然。
雍正時期的白釉，並不是現代工藝上所指的白色乳濁釉。
而是一種有玻璃質感的透明釉，完全依靠胎土本身的白度呈現出白色。
對胎土的精純度要求非常高，稍微有一點雜質就會影響釉面的純淨。
雍正白釉有高足杯、帶蓋豆、撇口瓶、三足爐、茶壺、酒盅、大盤、小碗等。
這些瓷器胎薄體輕，有不少仿永樂甜白的高足把杯，釉下暗刻雙龍紋或纏枝花卉，杯裏心有暗刻雙圈六字楷書款大清雍正年制，十分典雅。
這種白瓷把杯，（高足杯）是祭祀用品。
《清檔》記載：雍正四年五月十三日，據圓明園來貼內稱太監雅圖，交白瓷把杯一件，交年希堯照樣燒造。
白瓷作爲祭器的使用，主要是在夕月壇（月壇）主白。
祭器有白瓷碗三個、白瓷盤大小各二十個、白瓷酒尊各二個、白瓷壺一執、白瓷盤一面。
查閱《大清會典》不論是主青的天壇，還是主紅的日壇，祭桌上祭酒的酒壺一律爲白釉。
式樣相同的白釉酒壺，應當是各壇通用祭酒用器。
雍正白釉酒壺數量最多，壺身橢圓形，細彎流，高提樑，典雅秀美，是理想的祭酒用具。
紅釉以銅爲着色劑的高溫銅紅釉，元代已經十分成熟，明永樂以鮮紅爲寶，宣德年間的寶石紅更勝一籌。
雍正官窯爲恢復宣德寶石紅的優良傳統，不惜工本，在釉中添加瑪瑙、珍珠等貴重的原料，燒成呈色穩定均勻的祭紅釉。
祭紅釉色深紅濃厚不流淌，面若桔皮無碎紋，溫潤光亮，祭紅對燒成氣氛敏感，成品率極低，乾隆以後失傳。
祭紅器裏白外紅者居多，也有裏外全紅的，款識有青花雙圈楷書六字款，和青花雙方框六字楷書兩種。
雍正十三年七月十九日，郎中蘇合納、司庫常保，交霽紅高足茶圓木樣一件。
旨意要求着交年希堯，照木樣燒造一百三十件送來。
雍正紅釉還有一種以金爲着色劑的胭脂紅釉，較淺的近乎於粉紅，俗稱胭脂水；
較深的接近玫瑰紅，俗稱胭脂紅。
造型有小瓶、碗和小高足酒盅等，數量極少，極其名貴。
藍釉雍正祭藍，舊稱霽青。
仿宣德寶石藍釉燒製而成，這種失透、勻淨、釉表佈滿橘皮棕眼的深蘭釉，與祭紅有相同特徵，寧靜肅穆。
與天壇祈年殿上的琉璃瓦顏色一致，極適於天人相接的祭祀場所。
雍正祭藍釉造型有玉壺春瓶、膽式瓶、穿帶瓶、折肩撇口瓶、圓洗、盆奩、茶壺、蓋鉢、高足豆、高足碗、大碗、盤、碟等。
釉深濃沉靜，厚而均勻，有裏外藍釉與裏白外藍兩種，底均有青花六字雙圈六字楷書大清雍正年制。
清代皇室每年要祭拜京師的天、地、日、月、先農、先蠶、社稷諸壇。
以及風、雲、雷、雨諸神廟，還要祭拜皇宮內設置的家廟奉先殿；
坤寧宮每年元旦，冬至，萬壽之大節也要舉行隆重的祭祀禮儀。
祭祀時需要盛裝牛頭、羊頭和牲畜皮毛和內臟，需要許多巨大的盤、碗。
雍正祭藍釉有一些胎厚體重的巨大的盤、碗是典型的祭祀用瓷。
除此之外，雍正朝的廠官釉、米色釉、鱔魚黃、秋葵綠、西湖水、鸚哥綠、孔雀藍、仿古玉、仿漆釉等，十數種顏色釉也十分出色。
總而言之，雍正顏色釉由於皇帝本人的喜愛。
啓用年希堯、唐英等翰林藝術家管理窯業，仿古創新，集中國古代色釉瓷器之大成。
所以才能創造出數十種，具有宮廷風格的顏色釉瓷器。
它們純正高雅，超凡脫俗，代表雍正官窯的最高水平，成爲後人追尋的光輝典範和楷模。
原來陳文哲手中的雍正瓷器，絕大多數，或者說出了寥寥二三件，其他都是他自己做的高仿。
可現在不同了，隨着時間的推移，在他大量資金的支持之下，他手中的雍正真品瓷器越來越多。
這裏面有收購來的，也有從一些窖藏、墓穴之中挖出來的。
當然，最多的還是從雍正時期的沉船之中打撈出來的。
這些瓷器還是他發現的一部分，要是不給國家另外一部分，他手中的雍正瓷器會更多。
當然，一味的追求數量是不可取的，現在陳文哲的眼力無與倫比，他自然會挑選最好的用來收藏。
除此之外，還有一些數量稀少的瓷器，就會用來放在博物館之中展出。